台湾6位顶级女音乐人,台湾乐坛玉女简史

浏览:499   发布时间: 2022年07月26日

台湾乐坛玉女简史

浪姐应该没想到,第一期有热度的是时长不过四分钟的王心凌,而不是他们安排的那英、宁静两大DIVA互掐,或是一脸不服的于文文。

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全网突然冒出来许多王心凌老公,而且多是以老婆名义戏谑自家宅男看到王心凌双眼冒光扭捏作态的跳舞视频。这些老粉说:他们只是老了,还没死。

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王心凌当年外号“少男杀手”,少男长成中男,来一波回忆杀不奇怪。奇怪的是上届浪姐,和王心凌同级别的杨丞琳早就参加了,这届有比王心凌当年更红的twins合体,而且有完整故事线,却无人在意。大概因为杨丞琳变成了另外一个人,自强自立大女人,而王心凌还停留在大家的记忆里:校服、及膝白袜的甜心教主。

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台湾曾经把80年代初出生的女歌手评出了四大教主:流行教主蔡依林、电眼教主张韶涵、甜心教主王心凌、可爱教主杨丞琳。

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除了蔡是纯唱歌起家,后面仨全都拍过傻白甜偶像剧,杨丞琳是《流星花园》里甘愿被西门玩弄的小优,还有《不良笑花》这种傻剧;张韶涵是《海豚湾恋人》中的孤女;王心凌有《天国的嫁衣》。

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她们的形象有共性:日系风格女偶像,没有女二闪亮,初始状态相当路人,被忽略被轻视的穷女孩,但有白马王子拯救。每个人都拥有卡姿兰大眼睛和卡哇伊妆扮,身材瘦小如孩童,日本漫画和女爱豆的一支派系,类似于《恶作剧之吻》的女主,条件一般但是运气好。

在歌艺上,音色不错但气息不够,张韶涵、蔡依林、杨丞琳靠锻炼都有所进步,对比同时代的另一个榜单四小天后:蔡依林、萧亚轩、孙燕姿、梁静茹,你可以把教主榜单理解为宅男专供。

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宅男的梦是玉女,四大教主是台湾乐坛的末代玉女,后面没有再产生过大规模的玉女潮。而对台湾玉女的审美,随着经济、社会环境的起伏也在一直调整。

初代本土玉女

最早一批玉女出生于六零年代初,以李碧华(不是香港作家)、林慧萍、金瑞瑶等人为首。她们脱胎于校园民谣,但基本上人人会唱台语歌,是都会女子与闽南乡音的混合体。

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这种端庄里掺杂的恰到好处的土味是必须要有的,不然为什么没人把外形同样不错的陈淑桦算作玉女呢?因为陈淑桦的歌只是寂寞,并不苦,玉女不该这么洒脱。

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她们的歌实在太早了,在座的不会有人听过,就不列举了。

另一类是原住民型玉女,以高胜美为代表,声线非常甜腻,琼瑶剧专业户,本土台剧也很喜欢用她,形象也是大眼睛布零布零。

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14岁就出道的蔡幸娟勉强也可以算作玉女歌手,说勉强,因为她的特长还是嗓音,酷似邓丽君的东方云雀。她的代表作可就多了,《戏说乾隆》里的《问情》,以及各种琼瑶剧。不过蔡幸娟比高胜美要耐听。

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这时期出现过一个风格迥异的玉女歌手,就是杨林。她的别称是小玛丽莲梦露,可以想见是走性感路线。在《情人》的MV里,她罩着轻纱,眼神迷离,用暗哑诱惑的声线唱着“只要面对爱情,很难不多疑”,谁能想到退圈后她成为一名画家呢?

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日系组合

日本文化对台湾影响深远,他们的组合形式都是模仿日本的。上世纪八九十年代,台湾出现了大批少女组合。我们熟悉的大小S出道时叫ASOS,就是姐妹模式,不管同姓还是异姓,都要有个组合。

据说当时大S可以单独出道,徐妈妈一定要公司带上小S。这个做法非常有远见,大S作为歌手是走不远的,唱歌是KTV水平,长相只是清秀——那时的少女组合竞争非常激烈,她俩果然发现卖萌不行,只能搞怪,根据自身特点杀出一条无可复制的星路。

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像徐家姐妹这样天生的艺人还是少,大部分要靠公司包装。比她们更早一批的玉女搭配基本都会按照一动一静的模式,或是按照大姐、二姐和小妹的顺序。

偶像歌手刘文正从日本挖掘了伊能静江,和方文琳、裘海正组成飞鹰三姝,方代表漂亮文静,裘是阳光健康,伊能则是娇滴滴小公主。

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她们严格说不算组合,只是同门师姐妹,伊能静的专辑上微撅嘴唇,睁着无辜的眼睛。她的代表作《十九岁的最后一天》,MV里她被表白被打耳光,都是发梦少女对自己人生的幻想。

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刘文正非常用心捧她们,当初吸引我的就是伊能静的日系造型,各种好看的帽子和蕾丝公主裙。

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一动一静模式有城市少女,高个的黄雅珉是静,矮个的况明洁是动。

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还有忧欢派对就更刻意,忧忧、欢欢,用名字替她们决定性格。飞碟公司原打算捧忧欢派对,让小虎队在她们的专辑中合声,没承想红的是少男,少女组合却没红。

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忧忧和吴奇隆谈过恋爱,当过陈志朋助理。欢欢的人生非常坎坷,被大陆女星插足过,两度离婚后烧炭自杀,康熙的老观众一定记得她。

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少女组合和少男组合一样,受众是中小学生,所以她们的歌绝不越雷池一步,有点像晋江的双洁文,拉拉小手是极限。忧欢和小虎队合唱的《新年快乐》,歌词是“让我鼓起所有的勇气,对你说声新年快乐”,你都分不清是友情还是初恋心情。

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她们的路数统一是阳光、可爱、正能量,“城市少女”的专辑封面都是瓦蓝瓦蓝的。相近风格的还有红唇族、月亮星星太阳。她们不再是朴实的山地人,而是喷薄着台北气息的中学生,靓丽、洋气。

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这其中值得一提的是少女队,这个寿命极短的偶像团体有个成员叫徐淑娟,就是后来的徐若瑄。她出道时的特色是白,而不是后来的性感,公司起花名“瓷娃娃”,她在个人简介里自称”最爱奶油口味的乖乖”。

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团队的C位也不是她,是另一个外形更招女粉丝喜欢的女孩吴佩瑜。这个团体的关系不错,徐的婚礼伴娘是另一位成员王思涵。

城市少女的路子沿续得蛮久,直到SHE和杨丞琳所在的“4 In Love”还和前辈们的模式一样。为什么要组成组合?说明公司对她们单独出道没有信心,于是把一帮歌艺、外形都只是邻家妹妹型的女孩聚一起放出去,看谁最受欢迎,谁就有机会单独出道。

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现在我们说阿娇是神颜,阿SA如何可爱,但你看英皇敢不敢让她们独自开演唱会?那时能独当一面的女歌手基本还都是实力派,或是拥有辨识度极高的音色媲如孙燕姿,或者是真的漂亮媲如周慧敏。王心凌早生几年也只能跟着团体出道。

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过江龙颜霸

要说靓还得是香港过江龙。1992年周慧敏签约福茂,出了国语专辑《流言》,以玉女掌门人身份带来另一种类型的玉女——闺秀型。

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过去的台湾玉女属于小家碧玉,放在中学里至多是班花,到了周慧敏可以晋升为校花,高挑、白晳、懂事,《流星花园》里的藤堂静就是这种类型。

和周慧敏风格相似的还有她的好朋友王馨平,前不久刚去世的武打明星王羽的女儿。虽然是香港人,但王馨平在台湾政法大学读书,父母都是上海人,国语完全没问题。她第一张国语专辑《别问我是谁》应该还会有人哼唱,MV里她戴着大檐帽,同样的高挑、气质大方。

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王馨平有一段著名的恋情是和郑嘉颖,在《春娇与志明》里用过这个梗,她也以本名客串过,大概王馨平曾是彭浩翔的女神吧!

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另一位大学女生是香港理工学院的梁咏琪,她的国语歌比粤语歌有名,《胆小鬼》、《短发》、《花火》。她在台湾市场成功的标志之一是演过张艾嘉的文艺爱情片。

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她们三个都是高妹,最矮的周慧敏也有一米六八,远超台湾本土玉女的身高,相貌规格也超标,打扮风格不易过时,所以整个人也看起来更大气,但她们又与香港的都会女郎不一样,身上没有灯红酒绿感,更像是台湾大学校园里的学姐,包括后来的杨采妮,这也是她们能猛龙过江的原因。

军中情人

要说台湾玉女没有校花级别的,也不公正。蓝白唱片从工作人员中发现了长发飘飘的前曲棍球选手方季惟,长腿、健康、亮丽,虽然唱歌一般,但很快就成为了军中情人。

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阿兵哥的审美在台湾颇有代表性,因为人群庞大,只要是没病的成年男子均要服役,上一任军中情人还是邓丽君。

方季惟的代表作有《怨苍天变了心》,她在《海鸥飞处彩云飞》里扮演秦汉的妹妹。最红时曾经演过周星驰的《上海滩赌圣》,当时台湾不允许内地演员的片子在台上映,于是拍了两个版本,港版女主角巩俐,台版的是方季惟。

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方得了甲状腺肿瘤后,听从公司安排搞了轰轰烈烈的宣传,让粉丝以为她得了绝症,导致复出时被批评为骗子。同时公司又推了周子寒来替代她,让她备感灰心,开始学佛,淡出了艺能界。

方季惟真正有竞争力的对手是陈明真,出过《到哪里找那么好的人》、《变心的翅膀》等歌曲。

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陈明真曲风轻柔,作风泼辣。曾经与花心男友陈俊生在街头上演捉奸追车大战,后来插足音乐人季忠平的婚姻,小三上位成功,经过20多次试管,在48岁时诞下一对双胞胎。

除她们之外,还有一位“军中情人”孟庭苇,她的外号特别多,天气公主、自然歌手之类的。因为她的歌名很多和天气有关,又巨长无比。《冬季到台北来看雨》、《你看你看月亮的脸》、《羞答答的玫瑰静悄悄地开》、《你究竟有几个好妹妹》……

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孟庭苇在玉女里属于音色很有特点的,留着齐头帘短发,校园气息浓厚。

几乎与她同时出道的苏慧伦,是滚石公司推出的学生情人。发现没?那时的玉女基本都是年轻小伙的性幻想对象,所以她们必须是男学生、阿兵哥的梦中情人,年轻男生的口味被拿捏得死死的。

苏慧伦也是齐头帘短发,但相较于娴静的孟庭苇,她更活泼,更搞怪,代表作是欢快的《鸭子》、《LEMON TREE》,后面的滚石玉女很多是沿袭她的路径。

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滚石把徐怀钰与吴佩慈、陈绮贞、李心洁,做了张专辑叫《少女标本》,意思是由他们来定义2000年之后的乐坛少女。徐怀钰就是其中那枚搞怪的,她的歌也是什么《怪兽》、《向前冲》之类的。

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搞怪少女还有范晓萱,你一定记得她第一次上春晚唱的是儿歌——《健康歌》,解晓东扮老爷爷,她是可爱的小孙女。唱片公司一般会给矮小的玉女筹谋俏丽调皮形象,范晓萱就不得不以小魔女的打扮唱《樱桃小丸子》和《哆拉A梦》主题曲。

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儿歌让她受众广泛,但她本性是摇滚的、暗黑的,很快就偏离了航道,放弃了红这件事。

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纵观玉女流变,你会发现台湾乐坛玉女从土到洋再到土,走了一个循环。王心凌走红和翻红的法宝都是土甜,和高胜美的区别就是一个是日系台妹,一个是原住民台妹。

中间那些民谣风、港风、搞怪风的玉女曾经摆脱过土字,为什么又回来了呢?前文说到八九十年代流行的是男学生审美,阿兵歌也都是男生参军,他们的趣味是长发清纯校花,温柔的最好,活泼的班花也可。

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到了四大三小一蛇团这代,消费主力变成了女学生,三小更依赖偶像剧。陈乔恩、张韶涵、林依晨、王心凌、杨丞琳,包括大S的杉菜,都是同一类的偶像剧女主角:不起眼、命运多舛的土味小妹,然而有大帅哥青睐,让女中学生有充分的代入感。女生通常是很有自知之明的,很难麻醉自己代入到林韦君、钱韦杉这样的女演员身上。

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女团类型的偶像还有一大批铁粉是小受,他们非常喜欢跳卡哇伊舞蹈,动作简单又娇嗲,他们的模仿有喜感,也容易出圈。我在蔡依林演唱会上见过,她随便叫一个观众站起来,都是热泪盈眶,讲话娇喘的小胖子。

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可是为什么全网都是王心凌的老公呢?首先这些老公的视频都是老婆发的,她们是怀着开心的,豁达的心情来调侃的,如果换个辣妹网红可能就要吃醋了。

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王心凌还有个大杀器是校服,虽然不懂但必须要承认,很多直男看到制服 就走不动路,加上她状态保持得不错,穿着校服也不违和。

再说男生又不会真金白银的消费,他们的钱只会去买球鞋,市场喂什么他们就吃什么,85后、90后的玉女只有这一批,他们的青春也就是这一批。如果在少年时期给他们看周慧敏、方季惟,他们一样会喜欢的。

打赌港台歌坛顶级音乐人没几个你认识,以下5位是佼佼者

港台乐坛经过数十年的发展,诞生了许多优秀的音乐人,若要进行评选,能够称得上最顶级的小编认为有以下5位,下面我们来认识一下他们。

打赌港台歌坛顶级音乐人没几个你认识,以下5位是佼佼者

第一位顶级音乐人是黄霑,提到黄霑的名字,相信听过港台音乐的歌迷对他一定不会陌生。从上个世纪70年代开始,他就活跃在香港乐坛,香港经典武侠影视歌曲的配乐和作词,很多都是出自他手,一直到2000年之后,他依旧在创作。经典代表作品有:《狮子山下》、《沧海一声笑》、《我的中国心》、《倩女幽魂》等。黄霑于2004年11月24日,因肺癌病情恶化抢救无效去世,享年63岁。

说黄霑是最顶级的音乐人,相信大家都不会反对吧,他的文学素养和底蕴,后来者很难赶上,更别说超越了,黄老的作品被公认是经典,他代表了一个辉煌的时代。

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第二位顶级音乐人是顾嘉辉,提到顾嘉辉,可能认识他的年轻歌迷并不多,他绝对是大师级音乐人。他是粤语流行歌曲的重要创作人,许多经典粤语歌曲,都有他的参与,他有着香港歌坛教父之称,顾嘉辉与黄霑被后人称为“辉黄”二圣,可见其影响力。经典代表作品有:《上海滩》、《万水千山总是情》、《铁血丹心》、《当年情》等。

音乐大师顾嘉辉为人低调,在内地的人气可能远不如黄霑,可是论贡献丝毫不逊色,港台歌坛教父可不是随便一位音乐人都能叫的。

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第三位顶级音乐人是黄家驹,提到黄家驹,可谓无人不知了,他的经典粤语歌曲流传至今,现在KTV依然有大批歌迷唱他写的歌,作为Beyond乐队的主唱,他的一生短暂且悲情,年仅31岁就因为意外受伤而逝世。黄家驹创作了数百首作品,作品题材广泛且内容深刻。经典代表作品有:《海阔天空》、《光辉岁月》、《喜欢你》等。

也许有的歌迷会对黄家驹上榜有异议,认为他资历还不够,但小编认为,黄家驹的创作能力毋庸置疑,在港台音乐流行翻唱的年代,他就是一个异类,敢于用自己的作品挑战主流歌坛,唯一可惜的就是他去世太早,否则他的成就不可限量。

打赌港台歌坛顶级音乐人没几个你认识,以下5位是佼佼者

第四位顶级音乐人是罗大佑,提到罗大佑,年龄稍大一些的歌迷几乎没有人不认识他,或许现在有的年轻歌迷并不一定喜欢他的歌,但一定会对这个教父级音乐人充满敬意。罗大佑的作品带有批判精神,能够深刻反映社会,曾带领台湾流行音乐走向批判与省思风潮。代表作品有:《追梦人》、《光阴的故事》、《童年》等。

罗大佑的实力不用我多说,大家应该不会有什么异议吧,如果你对他不服气,说明你还太年轻,不信你问问经历过那个年代的人,几乎没有人会质疑罗大叔的创作能力,虽然他的唱功被人诟病,但丝毫不影响他顶级音乐人的地位。

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第五位顶级音乐人是李宗盛,李宗盛的作品往往看起来简单、朴实,却能够反映深刻的道理,他的歌透露着沧桑,讲述着人生,只有具备一定的人生阅历,才能真正体会他歌曲的精髓。有一句话说:“年少不听李宗盛,听懂已是不惑年”,正是这个意思。代表作品:《真心英雄》、《当爱已成往事》、《凡人歌》、《山丘》等。

一般提到台湾的音乐人,人们经常会把李宗盛和罗大佑进行比较,可见这两人在歌迷心中的地位,李宗盛捧红了无数歌手,他的经典作品流传至今,论影响力和作品质量,他都不可挑剔,所以说他配得上最顶级音乐人的称号。

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台湾省影响华语乐坛的10位音乐宗师(上部)

1.邓丽君

台湾省影响华语乐坛的10位音乐宗师(上部)

邓丽君(1953年1月29日-1995年5月8日),出生于中国台湾省云林县,祖籍河北省大名县,中国台湾歌唱家、日本昭和时代代表性日语女歌手之一。

代表作:

月亮代表我的心、时の流れに身をまかせ、つぐない、小城故事、甜蜜蜜、别れの予感、爱人、空港

1967年推出首张个人专辑,从而开始其歌唱生涯 。1969年因演唱台湾首部连续剧《晶晶》的同名主题曲而在台湾成名。20世纪70年代初期以《千言万语》、《海韵》等作品打开香港及东南亚唱片市场。1974年凭借日文歌曲《空港》获得日本唱片大赏“新人赏”,并由此奠定其在日本的演艺事业基础 。1976年于香港利舞台举行首次个人演唱会。1980年当选台湾金钟奖首位最佳女歌星。20世纪80年代初期先后受邀于林肯中心、洛杉矶音乐中心、拉斯维加斯凯撒皇宫等地举行演唱会。1983年举行华人歌手首次巡回演唱会,此后终止商业演出活动。1984至1986年间,先后以《つぐない》、《爱人》、《时の流れに身をまかせ》三曲三次获得日本有线大赏和全日本有线放送大赏两项日本音乐颁奖礼大奖的最高奖项。1987年起呈半隐居状态并淡出乐坛。

1995年5月8日,邓丽君因支气管哮喘发作于泰国清迈逝世 ;同年香港十大中文金曲颁奖礼追认授予邓丽君“金针奖” ;全日本有线放送大赏、日本有线大赏、日本唱片大赏分别追认授予邓丽君“特别功劳赏”。1996年,台湾金曲奖追认授予邓丽君“特别贡献奖”。2007年,邓丽君成为日本古贺政男音乐博物馆“大众音乐殿堂”表彰者。

邓丽君属于偶像中的偶像,是王菲,那英,孙燕姿等天后的偶像是无数明星的偶像,同样也是无数明星翻唱作品最多的女歌星之一,在邓丽君身上真正的体现到了音乐无国界,要问华语乐坛真正的女性代表人物,我觉得非邓丽君莫属。

2.罗大佑

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罗大佑(Tayu Lo),1954年7月20日出生于台湾省台北市,是台湾省苗栗县的客家人,祖籍广东梅州市区梅县区,创作歌手、音乐人、作家。

代表作:

东方之珠、明天会更好、追梦人、爱人同志、光阴的故事、童年、恋曲1990、鹿港小镇、皇后大道东

1972年参加学生乐队担任键盘手 。1974年创作了第一首歌曲《歌》 ,1976年正式投入商业音乐创作 。

1981年首度担任唱片制作人,制作歌曲《童年》 。1982年,发行第一张专辑《之乎者也》,打破当时流行的民歌曲风 ,带领台湾流行音乐走向毫无前例的批判与省思风潮。 随后推出《未来的主人翁》专辑,针对民族、时局、传统、社会,进行前所未有的批判 。1985年创作《明天会更好》后离台赴港发展 。1987年于纽约获颁“亚洲最杰出艺人奖”。 1988年出版第一部文学作品《昨日遗书》 。

1990年创设“音乐工厂”,陆续发表《明天会更好》、《东方之珠》及《皇后大道东》等国粤语歌曲 并为多部电影配乐。1991年《皇后大道东》在香港发行,囊括香港三大排行榜冠军,四首歌曲进榜 。1990年代初期,大陆歌迷对罗大佑的喜爱到达高点。

2000年首次前往中国各地举行个人演唱会 。2004年为抗议美国要求台湾协助出兵伊拉克,罗大佑公然在台湾新竹的演唱会中剪断美国护照,放弃美国国籍。 2004年台湾发生三·一九枪击案,罗大佑在随后推出的专辑《美丽岛》中,收录《绿色恐怖份子》歌曲。 2009年成立纵贯线乐队,展开一年世界巡回 。2013年担任《中国最强音》导师。 2017年发行《家III》,举办“当年离家的年轻人”巡回演唱会。

我觉得罗大佑属于音乐诗人,散文家,他的作品会触及到你的心灵深处,会让你从心灵深处得以释放。

3.刘文正

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刘文正,1952年11月12日出生于台湾省台北市,祖籍河北省任丘市,中国台湾男歌手、演员、主持人。

代表作:

三月里的小雨、兰花草、迟到、乡间的小路、闪亮的日子,雨中即景、诺言、热线你和我,

1975年加盟歌林唱片,并凭借个人首张专辑《诺言》获得关注,同年凭借爱情电影《门里门外》步入电影圈 。1977年制作并主持音乐节目《刘文正时间》,该节目在台湾地区创下82%的收视记录 。1979年起连续五年获得台湾金嗓奖十大歌星奖,其演唱的歌曲《兰花草》获得香港电台中文歌曲龙虎榜冠军。1980年其演唱的校园民谣歌曲《乡间的小路》、《外婆的澎湖湾》被听众所熟知,同年获得第一届台湾金钟奖最佳男歌星奖。1981年凭借歌曲《三月里的小雨》获得更多关注;同年,制作的《飞鹰》成为台湾歌坛第一支MV 。1982年再度获得台湾金钟奖最佳男歌星奖 ,同年在琼瑶监制的爱情电影《却上心头》、《燃烧吧火鸟》中担任男主角。1983年第三次获得台湾金钟奖最佳男歌星奖 。1984年在结束与宝丽金唱片公司的合约后淡出歌坛。1986年12月,成立飞鹰公司并开始从事幕后工作 。1991年退出娱乐圈,同年移居美国 。

在台湾省有这么一句话男有“刘文正,女有邓丽君”刘文正是台湾省偶像加实力唱将的鼻祖。可能现在不少年轻朋友不太知道这位长的又帅,唱的又好,跳的又棒的男人,可是你回家问问你的父母刘文正是谁,他们就会跟你讲在他们那个年代刘文正是什么样的恐怖存在了。

4.费翔

台湾省影响华语乐坛的10位音乐宗师(上部)

费翔,男,1960年12月24日,出生于中国台湾省,美籍华裔,歌手、演员。

代表作:

冬天里的一把火、故乡的云、流连、读你、恼人的秋风、爱过你、野花、百老汇音乐剧。

1981年,费翔从纽约的Neighborhood Playhouse School of the Theater毕业回到台湾,拍摄台视单元剧<<十一个女人的演出>> 。1982年在台湾推出首张个人专辑《流连》,获得了”金唱片”奖 。1983年费翔赴东南亚发展,在台湾及东南亚地区推出了八张专辑,在新加坡当选亚洲十大歌星 。1987年费翔在中央电视台的春节联欢晚会上以《故乡的云》、《冬天里的一把火》而一唱成名 [ 。1997年费翔推出中文版《百老汇精选》专辑,汇总了百老汇历史上最经典的曲目 。2012年,费翔参与拍摄了电影《画皮2》 。2014年3月20日,费翔在北京举行新歌微电影《谎》首映会 ;10月在北京举行的星月榜样盛典费翔获得“最具影响力时代人物奖" 。2015年12月16日,费翔的个人专辑《人》获得了华语音乐传媒奖评审团推荐奖;2016年2月8日,参演的电影《西游记之孙悟空三打白骨精》在中国上映 。

全国人民及海外华侨同胞没有不认识费翔的。费翔基本上属于明星中的巨星BUG级别的存在,无论什么港台巨星,什么天王天后,在他身边都会县的那么黯然无光。费翔唱歌好听,跳舞好看,长的又帅,身高1.91米,身材还好。是全国女性朋友的梦中情人,据说当年费翔每天能收到一卡车的情书。

5.李宗盛,

台湾省影响华语乐坛的10位音乐宗师(上部)

李宗盛(Jonathan Lee),1958年7月19日出生于中国台湾省台北市,中国台湾歌手、音乐制作人。

代表作:

凡人歌、寂寞难耐、鬼迷心窍、真心英雄、当爱已成往事、给自己的歌、梦醒时分、爱的代价、山丘

1980年,李宗盛进入乐坛,作为“木吉他合唱团”的成员加入宝丽金唱片公司,出品《木吉他作品全集》。1982年,正式进入唱片界,制作郑怡《小雨来的正是时候》。1985年签约于滚石唱片公司。1986年,出版首张个人专辑《生命中的精灵》 。1987年,制作周华健首张个人专辑《心的方向》。1989年,为陈淑桦制作专辑《梦醒时分》,为台湾唱片业第一张销售过百万的华语专辑,也成为文化工业体制运作下日趋成熟的代表作。

1990年,创作《我是一只小小鸟》。1992年,主持中广电台节目《音乐人》,为张艾嘉制作《爱的代价》,并应约为电影《霸王别姬》创作主题曲《当爱已成往事》。1993年,出版《希望》、《真心英雄》,为张信哲制作专辑《心事》。1996年,制作专辑《夜太黑》。

2000年,为莫文蔚制作《十二楼的莫文蔚》专辑,获得金曲奖最佳制作人奖。2005年,担任《电影之歌》音乐总监、总制作人、词曲创作人。2011年,创作《给自己的歌》,获得金曲奖最佳年度歌曲、最佳作曲、最佳作词三项大奖。2013年,发行单曲《山丘》 [ 。同年举办“既然青春留不住”世界巡回演唱会。 2015年,发行单曲《送你一首过年歌》 。2018年发行歌曲《新写的旧歌》 。

2018年8月29日,李宗盛、公路的《出城》获得2018年华人歌曲音乐盛典的年度最佳作词。

有人说:李宗盛是女人的挚友,比女人还了解女人。还有人说:年少不听李宗盛 听懂已是不惑年。李宗盛的歌曲真是需要时间来沉淀,他的歌曲没有点人生阅历不太好理解他所要表达的意境,李宗盛的歌词真是直击你心灵最深处。让你回味无穷,好像述说的就是自己发生的故事。

排名不分先后,各有各的喜爱。记得关注敬请期待下一部